Reseñas de fanzines

A pesar del estrés de dibujar mi parte del Katz con prisas (como siempre) no voy a pasar la oportunidad de recrearme en la ENDOGAMIA del círculo fanzinero. Endogamias hay muchas, así que hablaré del círculo de las que molan, la del difunto Epicentro, los que recorremos el círculo Murcia-Valencia-Barcelona-Madrid, haciendo escala si toca en Albacete-Alicante o incluso en León. ¡Qué chulos somos, jo-der, cómo molamos! Y dentro del círculo de artistas de Nuevo Epicentro los más parias hasta ahora habían sido los componentes de Studio Wargh! Fíjate tú, que ni siquiera tenían una reseña de estas (y las hacemos gratis). Digamos que la ley del más fuerte es la culpable.

Y tanto tiempo me ha tomado dedicarle cinco de mis preciosos minutos a Wargh! que ya van por su cuarto número, We are the Warghs! ¡Wow! Ya se dice que cuando un fanzine logra pasar de su primer número es que ha venido para quedarse, amos, para dar la brasa, que es lo que les gusta a los fanzineros.

Es un secreto a voces que el cuarto número ha dado muchos más disgustos que alegrías a los seis componentes del colectivo. En realidad porque llevan meses lloriqueándolo. Tiene historia, porque Wargh! marcó un precedente para nuestra actuación en el Katz 8, con el dudoso honor de sacar un fanzine con 18 meses de diferencia con respecto al anterior. ¡18, JA, JA! (no me reiré muy fuerte que les seguimos los talones, aunque el nuestro lleva ya tres meses de retraso). Nota de Kat: ¿pues FLAsCinDER qué, eh? ¿Qué tardaron, tres años en sacar un fanzine?

A ver, ¿qué tiene de especial este colectivo? Nació bajo la tutela de un diseñador gráfico con ínfulas de guionista llamado Rubén, y su origen me recuerda al de los guionistas de Andergraün: ambos equipos buscaron dibujantes débiles de mente para que trabajaran a su servicio. Y yastá, así empiezan las grandes cosas, con un pequeño dictador al mando. Nota de Kat: lo sabe por experiencia. Nota de Zulai: ¡fuera de mi reseña!

En el cuarto volumen de Wargh podemos encontrar historietas de diferentes estilos inspiradas por canciones reales. Es divertido porque se puede leer el fanzine con su propia banda sonora en una carpeta de Spotify y Grooveshark. Hay tramas de humor loco, sangrientas y oscuras, tenebrosas, compasivas, incluso gafapastas con la tipografía en minúscula.

Lo más divertido de Wargh! siempre ha sido el egocentrismo que transpiran. Por ejemplo, todas las portadas han sido protagonizadas por el reparto de autores principales: Macarena, Merche, Rubén, Chemi, Adryel y la nueva adquisición, Felwyn. Además, entre historia e historia se intercalan tiras cómicas en las que los protagonistas son los autores, los cuales sufren un montón de perrerías, se meten mucho con la inteligencia de Macarena y Chemi protagoniza escenas kawaii a la par que inquietantes. Oro puro, ya podría ser el fanzine todo el rato sobre sus Yo fictícios. Nota de Kat: ¡pero si nosotros hacíamos lo mismo en los KATZ! Nota de Zulai: ¡¿te quieres pirar ya?!

Y como la cosa va de amiguismos, Rocío de Cuaderno de Tesla y Diego de Andergraün incluyeron una colaboración la mar de cuca. Pedro Kat no quería ser menos y se inventó su propia canción, "Las Zapato aventuras".

El conjunto en sí respira calidad. Me ha encantado como Macarena ha pulido su trazo, como Chemi ha sabido sacar partido a ese interior oscurillo que todos tenemos dentro, Adryel ha mejorado su línea y sus grises, Merche ha aumentado sus páginas considerablemente y Rubén ha vuelto a darlo todo a pesar de los contratiempos. Y para no ser una hipócrita aquí va mi consejo dibujantil: si se cierran las líneas y se cuida la anatomía, DOS VECES BUENO.

Y por último decir que este hatajo de mozos estarán la próxima semana en el Chibi Japan Weekend de Madrid los días 11 y 12 de Febrero. No tenéis excusa para no comprarlo, sobretodo los que ganásteis una entrada aquí, en nuestra web.

¡Y ya está bien de hablar bien de Wargh! que me quitáis el protagonismo!

Lo mejor: ser egocéntrico o te aproxima al lector o te muestra como un estúpido pedante. Creo que es la primera opción, bien explotada, lo que le otorga magia al fanzine.

Lo peor: ¿Tres páginas de firmas? ¿Pero quienes os creéis que sois? No sois más que calaña fanzinera, menos humos, que ya os parecéis a los del Wee.

Personalmente creo que tienen muchos factores que han sabido explotar y que hacen de 4 Gamers una compra muy recomendable. La temática general del fanzine son los videojuegos, un campo explotado pero no saturado. ¿Quién no ha jugado alguna vez en su vida? O como en mi caso, ¿quién no se ha visto marginado en conversaciones extra-largas sobre Pokemon, Final Fantasy o la última novedad videojueguil? Por eso mismo han dibujado parodias humorísticas de Pokemon, Final Fantasy, Ouendan, Dragon Age II, Kingdom Hearts, etc. Por otro lado, los autores principales han dibujado historias cortas con un mínimo de veinte páginas, que les permiten explayarse en el guión y en la personalidad de los personajes, tanto para meter chistecitos a porrón como para profundizar en los traumas de los protagonistas.

Personalmente me ha encantado que toda la obra esté llena de texto,  tenga contenido y prescinda de las típicas ilustraciones, que al fin y al cabo suponen un relleno. Eso unido a su buen nivel narrativo, humorístico, y buen gusto a la hora de aplicar las tramas me ha robado el corazón. Es destacable que tienen dos métodos de venta del 4Gamers, la versión online, un pdf de alta calidad y la versión impresa. Ambas versiones a 3 euros.

Otra cosa que han integrado muy bien es el merchandising: tienen cantidades ingentes de mercha fanart de Pokèmon, Final Fantasy y del resto de sus videojuegos fetiche. Han prometido que acudirán del 9 a 11 de Marzo al Japan Weekend de Barcelona, donde podréis acosarlos y pedirles que os firmen en su flamante hoja de firmas TOTALMENTE NEGRA ^^

Lo mejor: la calidad de los dibujantes, tanto en guión, tramas y dibujo.

Lo peor: la aplicación de algunas tramas que en papel ha quedado chungo de morir. ¿Y qué significa que la hoja de firmas sea negra? No quieren a sus seguidores, mirad como los tratan XD

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El Studio Natsume es otro de los que no faltan a la cita con el Salón del Manga de Barcelona ¡Y todavía no habíamos reseñado sus buenisísimas obras! Sí, en plural, que son varias. En realidad Studio Natsume es solo una cara, la de David Egea, dibujante de las obras Sakura´s Life y Steel Heart, lo que tiene mucho mérito, porque estás solo en los stands y no puedes ni ir al baño. También es miembro del fanzine E-330, pero eso es otra historia. No vamos a entrar a rebuscar en el pasado, nosotros queremos cosas frescas y lo más reciente que ha producido ha sido Pirates vs Ninjas 2.

Ahora es cuando os decimos qué tiene de especial en comparación con el resto de fanzines del mundo mundial, ¡y es que es Hentai del duro en papel! ¡Teticas, teticas y miembros viriles everywhere! (la portada quizá no es lo suficientemente explícita, así que debo remarcarlo :3)

WARNING + 18

El cómic recoge personajes de dos de las series más punteras del manganime en la actualidad, Naruto y One Piece, y los ha puesto a tener sexo como unos descosidos. Studio Natsume está haciendo un 2X1, ¡y nos parece genial!. Tenemos la oportunidad de ver a Tsunade y Boa Hancock, a Hinata y Sanji o a Perona y Zoro dándolo todo. Todo aderezado con tetas ENORMES y con mucho humor. No hace falta decir lo absurdamente bizarro, desconcertante y divertido que resulta la combinación de lefazos enormes, la personalidad de los personajes remarcada al extremo y esos senos de vaca que tan de moda se han puesto.

Es original porque hentai español no hay mucho que digamos.  La mayoría de los fanzineros somos unos caguetas y preferimos aspirar a todos los públicos, nada de cerrarnos mercado. Por otro lado, se oye muchas veces por el mundillo aquello de "¿fanzine? No, paso, prefiero los doujinshis". Pues esto, señoras y señores es lo más parecido a un doujin japonés en toda regla (excepto porque Rubén no es japo, ya le gustaría a él) ya que es un cómic monográfico que parodia una serie conocida y repleto de fanservice, con la única pretensión de hacer disfrutar a los aficionados de las series que versiona.

Pirates vs Ninja 2 ha sido un éxito igual que lo fue el primero, tanto que desde Studio Natsume ya se anuncia una tercera parte para nuestro disfrute. ¿Y dónde podemos comprar este magnífico doujin y su merchandising? En Barcelona, en el próximo Japan Weekend los días 9 a 11 de marzo de 2012.

Lo mejor: sin duda la historia, absurdamente muy bien enlazada, con muchos chistes, muy divertida y agradable de leer.

Lo peor: o lo mejor, según quién lo mire, son las tetas, tetas everywhere. Es una cuestión de gusto estético, pero es que no concebimos ver esas hembras superdotadas sin pensar si se les va a romper la espalda o esperar a ver en qué momento del cómic se van a poner a mugir.

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¿Qué hay más satisfactorio que dibujar un cómic  sobre las series, videojuegos y demás cosas que nos gustan? Bueno,  sí,  puede producir más satisfacción dibujar una  historia propia y personal, pero sin contar eso lo que más divierte a un  artista es dibujar sobre las cosas de las que es aficionado. Y a los  fans nos encanta encontrar esos  productos hechos por otros fans.

Organización XIII es una  parodia del universo de Kingdom Hearts realizada íntegramente por Knil y centrada en los incorpóreos de la saga. Es muy  divertido ver a todo el plantel de personajes interacturar entre ellos y  disfrutar un poco más de sus relaciones personales, sus características  más notables y cómo reaccionarían ante las situaciones a los  que la autora los somete.

El fanzine tiene todo lo que un buen fan puede  esperar de KH:  Roxas con sus helados azules, las tiras  cómicas con sus idas de olla (con las apariciones estelares de  Pikachu y demás fauna), las historias de "y si tal incorpóreo fuera el jefe", los  pasatiempos ultrapersonalizados sobre los personajes...

Todo esto contado con  un estilo de dibujo muy bonito, con muchas tramas (nos chiflan las  tramas), chistes en cada página  y, sobre todo, con mucho  sentimiento de fan.

En breve,  suponemos que para el Salón del manga de  Barcelona podremos adquirir este número (actualmente  agotado) y el siguiente, con la continuación de este cómic y la saga de  Organización XIII: Birth by  Sleep. Lo estamos deseando, a ver en qué mete a los  personajes esta vez.

Lo mejor: el  dibujo tan kawaii del que hace gala Knil y que te introduce a la  perfección en el mundo de Kingdom Hearts.

Lo peor: que  knil se haga de oro con sus marcapáginas re-cutes >< (qué  mala es la envidia, dios).

El Cuaderno de Tesla no es un fanzine más de humor, ni es una parodia, no tiene chistes escatológicos y tampoco ha recurrido al yaoi/hentai, ¡es una novela gráfica histórica! Para que la fórmula salga bien tienes que coger un personaje relevante de la historia que esté un pelín marginadete, en este caso a Nikola Tesla, lo desempolvas, le das tu toque, ¡y voilá! A recoger Premios Populares a Mejor Fanzine de Ficomic .

Rocio Vidal y Helena Ruiz (las mamis originales) hace tres años decidieron que querían dibujar un fanzine chachi-molón de humor que dejara a todo el mundo con el culo torcido y lo consiguieron.

La estrella protagonista de la historia es el magnífico inventor del siglo XIX Nikola Tesla, quien trabajó junto a Thomas Alva Edison. Dicen las malas lenguas que Edison robaba patentes a sus ayudantes, y Tesla no debió ser la excepción. Tesla inventó un montón de cachivaches, pero al final su nombre ha quedado semi-olvidado en la historia. La wikipedia me chiva que fue un inventor, ingeniero mecánico e ingeniero eléctrico y uno de los promotores más importantes del nacimiento de la electricidad comercial. Se lo conoce, sobre todo, por sus numerosas y revolucionarias invenciones en el campo del electromagnetismo, desarrolladas a finales del siglo XIX y principios del siglo XX. Y un porrón de cosas más.

Pero El Cuaderno de Tesla no quería quedarse solo en Tesla (¡avariciosas que son!), no cuando la historia les daba la oportunidad de aprovechar otro montón de personajes históricos de la época. Así aparecieron Edison, Jack el destripador y compañía, y fueron a parar todos a una misma universidad de Inglaterra, Kranch. El Cuaderno nació bajo la premisa "cualquier parecido con la realidad es pura coincidencia" y la cumplieron a rajatabla. Si en las dos primeras entregas se aprecia la ficción a cada página que pasa con una locura detrás de otra, superándose cada vez, en el tercer tomito nos encontramos con el apoteosis. Tesla, que es un inventor nato, no deja de estropear cosas para acto seguido ponerse a arreglarlas con sus inventillos de genio. que obviamente desencadenarán otro problema. Es cierto que Tesla inventó un montón de cosas pero, para el Cuaderno creará inventos nuevos, porque él lo vale y si dice que quiere zombificar a los muertos o crear una máquina para viajar en el tiempo pues lo hace. Si es que Tesla es un genio por alguna razón.

Nosotros pensamos en un inicio "wow, que arriesgado hacer un fanzine con un Continuará", pero sin problemas, porque la trama se sigue fácilmente aunque no tengas los números anteriores. Para este último volumen ha contado con colaboradores de renombre: Palmer, Ruleta Rusa y nosotros, entre otros. Y para la ejecución del mismo ha tenido la súper-ayuda de Marcel Pérez, Sara Couso, Evandro Rubert y Micael Lopes, quienes se han convertido junto con Rocío en el nuevo staff de Tesla. Y que dure.

Lo Peor: que el hilo de la historia no tenga más objetivo que enlazar situaciones cómicas de los personajes. ¿Hacia dónde va todo esto?

Lo Mejor: rescatar un personaje con tanto potencial como Tesla le da ese toque chic que todo cómic debería tener. También es bonito ver la evolución como artista de los autores, ya que el dibujo y el detalle mejora en cada nueva entrega.